nanrhe

La Siembra es un proyecto que nace del respeto por la naturaleza y el amor por el arte, liderado por el sello independiente Grabaciones Tierranegra, con el objetivo de contribuir al cuidado del planeta. Es una plataforma única que combina las músicas alternativas colombianas con la promoción de prácticas sostenibles y un compromiso con el medio ambiente.

La industria musical muestra una creciente preocupación por la sostenibilidad ambiental, especialmente en grandes festivales y giras, que tradicionalmente generan altos niveles de desechos y consumo de recursos. Este impacto ha llevado a muchos artistas y organizadores a buscar coherencia entre su discurso y sus acciones, promoviendo prácticas más sostenibles en sus eventos. La alineación entre el mensaje y la acción se ha vuelto un objetivo clave, impulsando cambios que minimicen la huella ambiental y fomenten una mayor responsabilidad ecológica en la música. En este contexto, La Siembra asume la misión de proponer prácticas sostenibles que puedan servir de modelo para otros festivales en Colombia. Busca inspirar a través del arte y el diálogo sobre hábitos de consumo responsables y estilos de vida sostenibles, involucrando a sectores públicos, privados, colectivos independientes y a la ciudadanía en general.

La primera edición de La Siembra, realizada el 30 de septiembre y 1 de octubre del 2023 en Medellín, contó con 1,800 asistentes. Alcanzó compensación de carbono y, tras un proceso de conversión de residuos con la Fundación Puntos Verdes, logró, junto a Saving The Amazon, aportar 51 árboles de especies nativas para ser plantados en el Gran Resguardo Indígena de Tayazú, en el Amazonas colombiano.

Durante esta edición, se lanzaron tres compilados musicales: Selva Alternativa, Canción de la Montaña y Jardín Electrónico, que agrupan 42 canciones inspiradas en la naturaleza, donde géneros como electrónica, folclor y pop expresan el amor por la tierra.Participaron artistas de reconocida trayectoria nacional e internacional, como Conector (Héctor Buitrago de Aterciopelados), Monte (Simón Mejía de Bomba Estéreo), Pernett, Julián Salazar (Mitú) lanzando su proyecto en solitario, Eva Peroni y Dani Boom (Systema Solar).Este año se lanzará la segunda edición de esta serie.

La edición 2024 de La Siembra tendrá lugar en Parques del Río, un espacio al aire libre donde participarán 7 proyectos musicales, más de 30 organizaciones y colectivos, más de 40 emprendedores locales, un mercado campesino, además de tres charlas y dos paneles, incluyendo temas como la renaturalización de Medellín, la gestión de biodiversidad urbana, la reducción de la huella de carbono personal y la cultura ciudadana para el cuidado del medio ambiente.

La organización GAIA instalará un punto para medir la huella de carbono del festival, y la organización de recicladores ORUP garantizará que La Siembra sea un festival circular.

Además de la programación central, este año se contará con un conjunto de actividades en diferentes espacios de la ciudad de Medellín, en articulación con aliados del festival:

• 1 de octubre - Martes: Charla perpetua en Bodega Comfama - Jorge Caraballo conversa con Magio.  6:00 p.m. Bodega Comfama.

• 4 de octubre - Martes: Lanzamiento La Siembra Festival con el taller “Plantas que nutren, plantas que sanan + La Siembra Dj Set . 5:00 p. m. La Local del Naranjal.

• 5 de octubre -Domingo: La Siembra Festival “Del Páramo al Mar con los ojos abiertos. 3:00 p. m. Planetarium La Enseñanza.
   

¡La siembra es una acción colectiva! ¡Un llamado desde la música para que juntos cuidemos el planeta!

Aliados:

• Apoyan de Raíz: CESDE, GAIA, Invazion, Low Carbon City, Maiz, Selvazul, Secretaría de Cultura Ciudadana-Alcaldía de Medellín.

• Apoyan nuestras Semillas: El Bazar de Artistas y Creativos, Comfama, C40 Cities, Érase  una vez recreacion, HagalaU, IUSH,l Mudra Films, Planetarium La Enseñanza, Empaques y Tulas, WWF, Cumbres Blancas.

Actividades que se realizarán en el marco de Cultura Parque, estrategia de apropiación del espacio público de la Secretaría de Cultura Ciudadana de Medellín.

Proyecto Apoyado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, Programa Nacional de Concertación Cultural.

Los fanáticos del power metal y de las historias épicas están de enhorabuena: Gloryhammer, la banda escocesa de metal sinfónico, llegará a Colombia como parte de su gira "South American Hoots Patrol". Por primera vez en su historia, este grupo de culto pisará tierra sudamericana, con una presentación programada para el 16 de abril de 2025 en el Ace of Spades en Bogotá.

Gloryhammer, conocidos por sus temas llenos de fantasía, batallas intergalácticas y un imaginario lleno de guerreros míticos, promete un espectáculo que fusionará música intensa con una experiencia visual única. La gira también pasará por Chile, Argentina y Brasil, pero será Bogotá la ciudad encargada de dar el primer grito de bienvenida a los reyes del metal épico.

Con himnos como "The Unicorn Invasion of Dundee" y "Angus McFife", Gloryhammer ha construido una base de fans sólida que espera con ansias el desembarco de esta gira en suelo colombiano. Los seguidores ya están preparando sus trajes de guerreros y princesas para lo que será una noche inolvidable en la capital.

El icónico músico británico y exlíder de la legendaria banda The Police, Sting, volverá a pisar los escenarios colombianos como parte de su gira mundial "STING 3.0". Con una carrera que abarca más de cuatro décadas y 17 premios Grammy, Sting se presentará el próximo domingo 2 de marzo de 2025 en el Movistar Arena de Bogotá, ofreciendo un espectáculo que promete ser inolvidable para todos los asistentes.

Reconocido por su distintiva voz y su capacidad para fusionar géneros como el rock, pop, reggae y jazz, Sting ha dejado una huella imborrable en la historia de la música con éxitos como "Every Breath You Take", "Roxanne", "Shape of My Heart" y "Fields of Gold". Su música ha trascendido generaciones, consolidándolo como uno de los artistas más influyentes de las últimas décadas.

La gira "STING 3.0" celebra su vasta trayectoria, presentando un repertorio que incluirá tanto clásicos de The Police como de su exitosa carrera como solista. A través de este espectáculo, Sting buscará conectar de nuevo con su fiel audiencia colombiana, que ha seguido cada etapa de su evolución artística.

Las entradas para este concierto estarán disponibles a través de TuBoleta, y se espera una alta demanda por la oportunidad de ver a una leyenda de la música en vivo.

Con su habilidad para reinventarse y mantenerse vigente en la escena musical, Sting llega a Bogotá con la promesa de ofrecer una noche llena de emociones, magia musical y la experiencia de ver a un artista que ha dejado una marca indeleble en la cultura global.

¡No te pierdas esta oportunidad única de vivir un show histórico de uno de los músicos más importantes del mundo!

El próximo 12 de marzo de 2025, Bogotá recibirá a una de las bandas más icónicas y revolucionarias del rock alternativo de los 90: Garbage. Con su estilo inconfundible y una trayectoria llena de éxitos que han marcado a varias generaciones, la banda liderada por Shirley Manson se presentará en el Teatro Royal Center, prometiendo una noche cargada de nostalgia, energía y los himnos que definieron una era.

Garbage rompió las barreras del rock alternativo en los años 90, fusionando guitarras crudas con sintetizadores envolventes y la magnética voz de Manson. Desde su primer éxito, Stupid Girl, hasta himnos como Only Happy When It Rains, la banda ha sabido construir una narrativa sonora que habla a los inconformistas y soñadores. Con una identidad que abarca desde el grunge hasta el electro pop, Garbage ha evolucionado constantemente sin perder su esencia rebelde y experimental.

La energía de Garbage en vivo es incomparable. Cada show es una experiencia multisensorial donde el poder de la música se mezcla con la introspección lírica de Manson, logrando conectar profundamente con el público. El grupo, conformado por talentosos músicos y productores como Butch Vig, ha desafiado los límites de los géneros con cada álbum, creando una atmósfera única que sigue impactando tanto a fanáticos como a nuevas generaciones.

En esta ocasión, los seguidores en Colombia tendrán la oportunidad de revivir los grandes éxitos de Garbage y disfrutar de una presentación inolvidable. Las entradas estarán disponibles en preventa exclusiva para clientes Aval y Dale! el lunes 30 de septiembre a las 9:00 a.m. a través de Ticket Shows Colombia.

Con una carrera que sigue influyendo a nuevos artistas y manteniendo su espíritu original, Garbage es más que una banda: es un referente, una voz para aquellos que buscan algo más profundo en la música. Su regreso a Colombia promete ser una celebración de la música, la rebelión y la innovación que los ha caracterizado desde sus inicios.

Este evento es presentado por Flora Music, y será, sin duda, una de las noches más esperadas para los amantes del rock alternativo. ¡No te pierdas la oportunidad de ver a Garbage en vivo y revivir la magia de los 90!

Cuando Alexander Ortiz y Vincent Levesque se sumergieron en la vibrante escena musical de Montreal a principios de los años 2000 trajeron consigo el caos. En una época dominada por el indie cerebral de Arcade Fire o el sonido hipnótico de Godspeed You! Black Emperor, We Are Wolves emergió en el invierno canadiense con un sonido feroz y visionario. Su propuesta, marcada por un sonido entrópico, precedió el lado más bailable del post-punk revival de principios de milenio. Ahora, después de un largo hiato, los colombo-canadienses están preparados para estrenar su sexto álbum de estudio. 

Antes este año, hacia finales de mayo, We Are Wolves presentó el sencillo “Transition”, una reflexión acelerada sobre el vertiginoso mundo que habitamos a través de nuestra presencia digital orquestada por sintetizadores apocalípticos. Luego, regresó con “Súper normal”, un sencillo en el que el cantante colombo-canadiense Alexander Ortiz se aventuraba a cantar en castellano como una intención de conectar, también, con su audiencia latinoamericana. Ahora, We Are Wolves presenta “Attention”, un nuevo adelanto de su sexto álbum de estudio, NADA, que será lanzado el 8 de noviembre a través de Simone Records. La banda, reconocida por su distintivo sonido electro punk.

El grupo canadiense, activo desde principios de los 2000, también compartió el videoclip de "Attention", dirigido por Alexander Ortiz, cantante de la agrupación. Este audiovisual resulta en una explosión visual que complementa la fuerza del tema, presentando imágenes vibrantes y abstractas con un filtro negativo que refleja la intensidad de la música. Con una estética que juega con colores neón, el clip se convierte en una experiencia inmersiva que los amantes de la música alternativa no querrán perderse.

“Con un bajo distorsionado, sintetizadores analógicos estridentes y una voz enérgica, ‘Attention’ es un guiño a nuestros comienzos. Esta canción captura la esencia de la diversión y la libertad creativa que sentimos al componerla, algo que, sin duda, se refleja en el resultado final. Sin embargo, más allá de su tono humorístico, ‘Attention’ aborda temas como el colapso de nuestra sociedad y los peligros colectivos que todos tendremos que enfrentar”, explica la banda. 

El álbum NADA ha sido producido por los propios integrantes de la banda. La grabación se realizó en varios lugares, entre ellos el estudio Death By Audio en Nueva York, junto a Oliver Ackermann de A Place To Bury Strangers, y en México con el productor Odin Parada, quien se encontraba exiliado en ese momento. La mezcla final fue llevada a cabo en Montreal por Adrian Popovich.
 

La banda colombiana Asuntos Pendientes regresa con fuerza al panorama musical con el lanzamiento de su nuevo sencillo 'Mala Suerte', una canción que explora el vacío emocional tras una ruptura, sumergiéndose en el aislamiento y la introspección que una relación difícil puede dejar en una persona. El tema resalta el valor de cortar con los lazos que atan al pasado, abriendo paso a una transformación personal.

Este lanzamiento forma parte del ambicioso proyecto "Permanecer", un concepto que los fanáticos podrán identificar como un hilo conductor visual y temático en sus próximos trabajos. 'Mala Suerte' no solo sorprende por su cadencia y conexión lírica, sino también por las importantes colaboraciones que enriquecen su producción.

La canción cuenta con la participación de la banda De Bruces a Mí, uno de los referentes del reggae colombiano con 25 años de trayectoria. En este tema, la voz de Mauricio Osorio y el trombón de Julio Ángel aportan un toque moderno y cadencioso, que combina a la perfección con el estilo versátil de Asuntos Pendientes.

La producción estuvo en manos del renombrado Tezzel, productor detrás de artistas como Piso 21 y Nicky Jam. A esto se suma la destacada participación de Adán Naranjo (baterista de Margarita Siempre Viva y Providencia) y Rodrigo Tenjo (bajista de Juan Pablo Vega), quienes aportan una poderosa base rítmica que complementa la atmósfera emocional de la canción.

El videoclip, dirigido por Jhoan Alzate, se inspira en la leyenda oriental del "hilo rojo del destino". En él, el hilo que simboliza la conexión con otra persona se convierte en una maraña que representa las ataduras a un pasado cargado de mala suerte. A lo largo del video, aparecen símbolos como un espejo roto y un gato negro, que refuerzan el sentimiento de liberación al romper con esas ataduras.

NEO es una banda colombiana que nació de la pasión compartida de sus miembros por el rock, todos unidos a través de bandas universitarias. El proyecto conformado en la actualidad por Sebastián Pinto (bajo), Javier Flórez (guitarra), Leo Blanco (batería), Sara Rivera (voz) y Mario Alejandro Bustos (guitarra) tiene la intención de mantener la intensidad y autenticidad del rock clásico, conectando con su audiencia a través de composiciones cuidadosamente elaboradas, presentaciones llenas de energía y una estética visual vintage.

NEO busca transmitir la emoción y la rebeldía que caracterizan al rock. Con sus canciones, sus integrantes quieren conectar emocionalmente con la audiencia, evocando recuerdos y al mismo tiempo explorando temas atemporales como el amor, la pérdida, la lucha por la identidad y la búsqueda de sentido en un mundo cambiante.

"NEO no es un acrónimo, sino una representación del "nuevo" enfoque que tenemos hacia el rock. Aunque evocamos la nostalgia por las épocas pasadas, buscamos reinterpretar estos sonidos con un estilo fresco para la escena musical actual. Queremos hacer parte de esta nueva era del rock latinoamericano haciendo crecer su presencia en Colombia. Vemos a NEO como alguien quién expresa su descontento, y vive sus sentimientos", cuenta la agrupación bogotana cuyas influencias provienen del grunge, el rock clásico de los 70's y 80's, y el rock progresivo en grupos como Led Zeppelin, Nirvana, Incubus y Soda Stereo.

Luces que se apagan

'Luces que se apagan' es el nuevo lanzamiento de NEO. Es la libertad que empieza cuando la penumbra abre las puertas a mucha creatividad en las noches de insomnio. Para unos las luces apagadas ya son el final del día, pero para otros apenas es el comienzo.

'Luces que se apagan' es una canción muy rockera, el fill de batería inicial empieza con potencia en groove con el bajo que se mantiene siempre, ofreciendo tensión. Las guitarras se basan en el hard rock sesentero y arpegios distorsionados que acompañan la voz que intenta aullar a la luna.

"No pretendemos explicar las canciones porque cada uno ha pasado por situaciones completamente diferentes. 'Luces que se apagan' es una canción para escuchar en cualquier momento del día y cada uno se encarga de darle el significado", agrega el grupo.

El vieo de 'Luces que se apagan' tiene un concepto que ilustra elementos industriales, tonos grises, reflejos, lugares oscuros y luces parpadeantes, una metrópoli donde el grupo toca y se inspira cada día. El video son los integrantes de NEO cobijados por la noche.

'Luces que se apagan' es el segundo sencillo del próximo EP de NEO que contará con cuatro canciones, cada una de ellas abordará diferentes facetas que le dará múltiples significados para quienes las escuchen. Este trabajo le hablará a la nostalgia, la resiliencia y la búsqueda de identidad. El grupo planea lanzar el álbum de ocho canciones en su totalidad a comienzos de 2025.

Durante estos últimos meses del año, NEO planea lanzar dos sencillos más antes del lanzamiento completo del EP. El grupo también trabaja en varios proyectos de colaboración con otras bandas y en la producción de más material audiovisual para acompañar sus lanzamientos.

NEO tiene varios shows planeados en Bogotá durante los próximos meses. La banda está en conversaciones para participar en festivales locales y en organizar eventos íntimos para sus seguidores más cercanos. De hecho, el grupo realizará el Sinfónico de Rock al Parque en donde inyectará su dosis característica de rock clásico.

"Tenemos grandes expectativas con NEO. Creemos que nuestra música puede resonar con una audiencia más amplia, no solo en Colombia sino en Latinoamérica. Es importante que las personas nos descubran porque tenemos una propuesta auténtica que combina lo mejor del rock clásico con una visión fresca y actual. Queremos revitalizar el rock y crear una comunidad apasionada que disfrute de esta música tanto como nosotros", concluye la banda colombiana.